Примерное время чтения: 7 минут
58

Четыре недели Моцарта. Как на Кавминводах отмечают 270-летие композитора

Кавказские Минеральные Воды принимают Всероссийский фестиваль академической музыки «MozArt».
Кавказские Минеральные Воды принимают Всероссийский фестиваль академической музыки «MozArt». / Виктория Ветер / АиФ

Целый месяц в Кисловодске, Ессентуках, Пятигорске и Железноводске звучит музыка Вольфганга Амадея Моцарта. Программа, посвященная 270-летию со дня рождения композитора, включила оперы, симфонии, концерты и редкие произведения. Корреспондент «АиФ-СК» посетила два ключевых события фестиваля.

«Не повторяться — непростая задача»

Идея посвятить целый месяц одному композитору звучит амбициозно. Моцарт прожил всего 35 лет, но оставил более 600 сочинений — он был серьёзным и остроумным, лёгким и глубоким одновременно. По словам генерального директора Северо-Кавказской государственной филармонии, заслуженной артистки России Светланы Бережной, составить такую программу было непросто.

Светлана Бережная играет на фортепиано, клавесине и органе.
Светлана Бережная играет на фортепиано, клавесине и органе. Фото: АиФ/ Виктория Ветер

«Не потому, что Моцарт написал мало музыки, а потому, что он столь многогранен. Вместить все сюжеты и жанры, которые он использовал в своём творчестве, и при этом не повторяться — непростая задача», — говорит она.

Сама Светлана Бережная не только руководит филармонией, но и выступает как пианистка и органистка. Её слова о фестивале звучат особенно искренне: «Музыка Моцарта попадает в сердце сразу, без предисловий. Наша задача — дать слушателям возможность прочувствовать её в зале, где музыканты творят здесь и сейчас. Мы хотим, чтобы каждый вышел из зала с ощущением открытия себя и пониманием, что мир вокруг стал немного лучше».

Верхом на мотыльке

Одним из центральных событий стала премьера оперы «Волшебная флейта», которая прошла в Ессентуках в зале имени Ф.И. Шаляпина. Эта опера — последняя в творчестве Моцарта: он написал её за пять месяцев до своей смерти, а мировая премьера состоялась 30 сентября 1791 года в венском театре «Ауф дер Виден». Сам композитор стоял за дирижёрским пультом, а либреттист Эмануэль Шиканедер исполнял партию Папагено.

Папагено и его знаменитая свирель на сцене в Ессентуках.
Папагено и его знаменитая свирель на сцене в Ессентуках. Фото: Северо-Кавказская государственная филармония

«Волшебная флейта» — это зингшпиль, немецкая опера с разговорными диалогами, что делает её ближе к мюзиклу, чем к классической опере. Но за внешней сказочностью скрывается глубокий смысл: искусствоведы утверждают, что в опере зашифрованы масонские идеи о пути человека к мудрости и свету через испытания.

Для Северо-Кавказской филармонии «Волшебная флейта» стала третьей оперой Моцарта в репертуаре. Филармония развивает оперную традицию уже 20 лет, и такая преемственность позволяет музыкантам глубоко погружаться в стиль композитора.

Режиссёр Алла Чепинога предложила классическое сценическое решение с отсылками к авторским ремаркам Моцарта, но визуальный ряд постановки получился крайне нестандартным. Масштабные декорации и оригинальные костюмы художника Карлоса Пардо Гомеса создали на сцене особую атмосферу.

Фантастический костюм Королевы Ночи покорил зрителей не меньше её арий.
Фантастический костюм Царицы Ночи покорил зрителей не меньше её арий. Фото: Северо-Кавказская государственная филармония

«Хотя арии исполняются на русском языке, в звучании всё равно улавливается немецкий колорит, — поделилась зрительница Снежана Чернова. — Костюмы фантастические: Царица Ночи со светящимися крыльями верхом на мотыльке, солнечный Зарастро, два чуда в перьях — Папагено и Папагена. Принц и принцесса облачены в лавандовые одеяния: возможно, это указывает на то, что их связь более духовная, чем земная. Декорации прекрасны, а работа художника по свету и погружает в настоящую сказку. Возвышенный тон постановки уместно уравновешивают шутки и простодушие Папагено. Симфонический оркестр, конечно, как всегда на высоте. В общем, эту оперу-сказку стоит посмотреть и послушать всей семьёй».

Символика числа три пронизывает всю оперу: три феи, три гения, три мальчика-духа, три храма с выгравированными на стенах названиями — Разум, Природа и Мудрость. Три испытания, которые проходят герои, — молчание, стойкость и верность — тоже отсылают к этой мистической цифре. Наконец, знаменитые три аккорда в увертюре, кажется, несут тот же смысл.

Зарастро покорил зрительниц голосом и красотой.
Зарастро покорил зрительниц голосом и красотой. Фото: Северо-Кавказская государственная филармония

Три рояля для учениц

Если опера — это синтез музыки и театра, то симфоническая программа 11 июля в Кисловодске была посвящена исключительно инструментальной музыке. Оркестр имени В.И. Сафонова под управлением лауреата премии Президента России и международных конкурсов Димитриса Ботиниса дал «Концерт концертов» — в одной программе сразу четыре произведения, да каких!

Вечер открылся «Концертом для скрипки с оркестром № 5 ля мажор», известным как «Турецкий» (солист — Давиде Алонья, Италия). Этот концерт Моцарт написал в 1775 году, когда ему было всего 19 лет. Своё прозвище произведение получило за экзотический эпизод в финале, где композитор имитирует звучание янычарских оркестров — военной музыки Османской империи, которая была популярна в Европе XVIII века.

Давиде Алонья исполнял сольные скрипичные партии.
Давиде Алонья исполнял сольные скрипичные партии. Фото: АиФ/ Виктория Ветер

Далее прозвучал «Двойной концерт для скрипки и фортепиано ре мажор KV 315f». Это произведение 1777 года реконструировано Филиппом Уилби из фрагментов, дошедших до наших дней. В России такой концерт исполнили впервые, чести этой удостоились уже упомянутые Давиде Алонья и Светлана Бережная.

Второе отделение открыл «Концерт для двух фортепиано с оркестром № 10 ми-бемоль мажор» — единственный концерт Моцарта для такого состава. Композитор написал его в 1779 году, предположительно, чтобы сыграть со своей сестрой Марией Анной на домашнем выступлении. Современные слушатели познакомились с этим произведением в исполнении Светланы Бережной и заслуженного артиста России Евгения Михайлова.

Главным событием вечера стал «Концерт для трёх фортепиано с оркестром № 7 фа мажор», который исполнили Светлана Бережная, Евгений Михайлов и народный артист Республики Татарстан Рэм Урасин. Это произведение Моцарт создал в 1776 году в Зальцбурге, когда ему было 20 лет. Концерт, также известный как «Лодрон» — по имени графини Лодрон, для дочерей которой он, предположительно, и был написан — редкий гость на сцене. Моцарт создавал это произведение как учебное пособие, поэтому в нём нет мрачного драматизма, зато есть легкость, ясность и постоянный диалог между солистами. Исполнение такой музыки требует от музыкантов особой дисциплины и слаженной ансамблевой игры.

Концерт для трёх клавиров с оркестром редко исполняют на сцене.
Концерт для трёх клавиров с оркестром редко исполняют на сцене. Фото: АиФ/ Виктория Ветер

Фестиваль продолжается

Фестиваль «MozArt» — это не только симфоническая музыка и оперы. 13 июля в Кисловодске состоится театрально-музыкальный вечер «Моцарт и Сальери» по проекту «О чём поют актёры». Маленькая трагедия Пушкина о гении и зависти прозвучит в исполнении народного артиста России Евгения Князева, а музыкальную часть — сонаты, фантазии, серенады Моцарта — исполнит Светлана Бережная на органе и фортепиано.

Концерты продлятся до 26 июля. В финале в Кисловодске прозвучит опера «Свадьба Фигаро» в обновлённой постановке.

«Это возможность для жителей и гостей курорта услышать академическую музыку в исполнении ведущих российских музыкантов, не выезжая за пределы региона», — подытожили в филармонии.

Оцените материал
Оставить комментарий (0)
Подписывайтесь на АиФ в  max MAX
Также вам может быть интересно

Топ 5 читаемых

Самое интересное в регионах